Batman: La serie animata ha cambiato il modo in cui gli animatori creavano il dramma, in particolare per i bambini. Non solo, ma l'ormai iconica serie WB degli anni '90 ha alterato il modo in cui l'intero universo DC ha funzionato così come il personaggio di Batman stesso. Mentre Batman Forever e Batman & Robin di Joel Schumacher potrebbero aver momentaneamente rovinato il personaggio e il suo mondo oscuro, le fondamenta del cambiamento create da Batman: The Animated Series erano semplicemente troppo forti per essere annientate completamente.
Non solo Batman: The Animated Series ha creato personaggi amati (come Harley Quinn) che si sono uniti al canone dei fumetti e dei film, ma ha anche cambiato radicalmente personaggi affermati in precedenza. Nel caso di Mr. Freeze, lo spettacolo lo ha completamente salvato.
L'eredità dello show è innegabile, specialmente per le legioni di fan che si sentono ancora attaccati ad esso dopo decenni. Amano lo splendido dark-art deco del design, il modo serio (ma divertente) in cui sono stati esplorati i personaggi, la colonna sonora epica di Shirley Walker, la recitazione vocale stellare di leggende come Kevin Conroy e Mark Hamill e persino il film cult-classico quello spin-off della serie.
Ma la verità è che questo spettacolo di 3 stagioni e mezzo bellissimo, inquietante, divertente e commovente non è stato un colpo di fortuna. Sebbene la Warner Brothers fosse scettico, i creatori Bruce Timm, Paul Dini, Mitch Brian e il loro team sembravano sapere esattamente cosa stavano facendo.
Ecco un breve assaggio dell'epica creazione di Batman: The Animated Series…
Reinventare il cavaliere oscuro
Prima del primo film di Batman di Tim Burton, il pubblico mainstream non aveva visto molto Batman al di fuori della serie televisiva slapstick Adam West degli anni '60. I fumetti / graphic novel esploravano il personaggio di Batman in modi interessanti, ma la stragrande maggioranza del pubblico non stava finendo per comprare un fumetto. Naturalmente, il lungometraggio live-action di Tim Burton è stato un successo e la Warner Brothers era ansiosa di creare qualcosa per un pubblico più giovane che fosse sulla stessa falsariga, essenzialmente espandendo i cambiamenti apportati da Tim Burton. Tuttavia, non sapevano esattamente in cosa si stavano cacciando quando si sono rivolti al character designer e scrittore Bruce Timm.
"Avevo appena finito di lavorare alla prima stagione di Tiny Toon Adventures quando il presidente della Warner Bros. Animation, Jean MacCurdy, ha organizzato un grande incontro", ha detto Bruce Timm in un'affascinante intervista con Vulture. "Ha menzionato alcune delle proprietà che stavano guardando, e una di queste era Batman. Il primo film di Tim Burton era uscito ed è stato un grande successo. E nel momento in cui l'ho sentito, è stato come, Pow! Ecco cosa Voglio farlo Quindi sono tornato alla mia scrivania dopo la riunione, ho messo da parte tutte le mie cose di Tiny Toon e ho iniziato a disegnare Batman. Nel giro di un paio d'ore, ho avuto questa visione di Batman sulla carta. Era una nuova interpretazione. Fin da quando ero un ragazzino, Batman è sempre stata una delle mie cose preferite da disegnare, ma non ero mai riuscito a trovare una versione di Batman che mi piacesse completamente. Ogni Batman che avevo disegnato prima era sempre basato sul Batman di qualcun altro. Questa era la prima volta che avevo in testa un Batman concreto, in stile Bruce Timm. Era quasi come se stesse solo aspettando lì di essere attirato. Quindi, la prossima volta che Jean ha avuto uno di quegli incontri, le ho portato i miei disegni e le ho detto: "Pensavo che questo potesse essere un bel modo di procedere". E lei ha detto: 'È… è perfetto!'"
Lo stile squadrato e squadrato di Bruce Timm è stato portato in vita da una serie di artisti e scrittori di talento, tra cui Eric Radomski, che ha contribuito a creare l'idea di creare tutte le animazioni su carta nera anziché bianca. Ciò ha conferito allo spettacolo la sua splendida atmosfera da film noir e ha risparmiato agli animatori molte ore di oscuramento degli sfondi bianchi. Molto di questo ha anche aiutato con i progetti di tutti gli alleati di Batman e la sua enorme Rogue's Gallery.
Ottenere il regno libero… Una specie di
Bruce ed Eric hanno creato un cortometraggio (che è stata la base dell'ormai memorabile apertura dello spettacolo) da presentare a WB. La loro speranza era che avrebbero ricevuto ruoli di alto rango nello show… Ma non si sarebbero mai aspettati di essere ricompensati tanto quanto lo erano…
Lo studio l'ha adorato così tanto che hanno praticamente ceduto i regni a loro due, nonostante nessuno dei due avesse prodotto una serie prima. Anche se questo ha dato loro una grande libertà creativa, sono riusciti a preoccupare la Warner Brothers in più occasioni, in particolare quando si trattava dell'argomento e della violenza dello spettacolo. In un fantastico documentario sulla creazione dello show, Bruce Timm ha affermato di sentirsi costantemente come se stesse per essere licenziato.
Fortunatamente, hanno avuto il supporto di un fantastico team di animatori e scrittori, tra cui Paul Dini, Mitch Brian e il veterano animatore Alan Burnett.
Per aggirare le restrizioni sui contenuti stabilite dalla Warner Brothers (questo era uno spettacolo per bambini, dopotutto), il team ha deciso di rendere lo spettacolo altamente stilizzato. Dovevano essere gli anni '90, ma intrappolati da qualche parte negli anni '40… Ciò significava che ci sarebbero state armi che i bambini non avrebbero potuto trovare accidentalmente nell'armadio dei genitori. Era un modo intelligente per mostrare la violenza per placare gli spettatori più anziani ma non influenzare negativamente quelli più giovani.
A causa dei rigidi contenuti e delle linee guida sulla censura stabilite dalla Warner Brothers, i geni dietro Batman: The Animated Series hanno dovuto diventare davvero creativi nel modo in cui raccontavano le loro storie e rimanere fedeli alla loro visione unica.
Sin dall'inizio, sapevano esattamente in quale direzione muoversi. In effetti, la loro bibbia dello spettacolo trapelata, ci dice che erano estremamente precisi sul tono, il design, la struttura di ogni episodio, il influenze e il nucleo emotivo di ogni personaggio. Grazie alla Warner Brothers, sono stati in grado di eseguire questo con la minima interferenza e dare a un'intera generazione la prima vera introduzione a Il cavaliere oscuro.
