Il testo più bello e poetico di Bob Dylan che dimostra che è degno del suo premio Nobel

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Il testo più bello e poetico di Bob Dylan che dimostra che è degno del suo premio Nobel
Il testo più bello e poetico di Bob Dylan che dimostra che è degno del suo premio Nobel
Anonim

Bob Dylan è ampiamente considerato uno dei parolieri più talentuosi del nostro tempo. La sua padronanza della lingua lo ha reso una figura innovativa e influente nell'industria musicale, anche a 60 anni dal suo debutto. Anche le canzoni di Dylan hanno resistito alla prova del tempo, con oltre 6.000 ri-registrazioni fino ad oggi. Tuttavia, non è un'icona musicale del passato, ma rimane attivo nella sua carriera. Attualmente è in tournée per il suo 39° album in studio e sembra tenere il passo con i tempi, secondo quanto riferito considerando una collaborazione con Post Malone.

Nel 2016, Dylan ha ricevuto il Premio Nobel per la Letteratura per la sua abilità lirica, rompendo i confini della letteratura. Il sito web del Premio Nobel ha affermato che Dylan è stato insignito del Premio, “per aver creato nuove espressioni poetiche all'interno della grande tradizione canora americana.” Di seguito sono riportati otto testi di Bob Dylan che dimostrano che è degno del suo premio Nobel.

10 L'uso poetico del contrasto in 'To Ramona'

"Le fitte della tua tristezza / Passeranno mentre i tuoi sensi si alzeranno / Per i fiori della città, anche se simili al respiro, a volte diventano come la morte."

In questa canzone, Dylan descrive la bellezza e il dolore contraddittori della separazione attraverso il suo uso poetico del contrasto. Si dice che la canzone riguardi la rottura di Dylan con la collega musicista folk, Joan Baez. Secondo il libro di Baez, And a Voice to Sing With: A Memoir, la coppia si è separata quando Dylan ha deciso di lasciare la scena del folk politico, assumendo la posizione fatalistica secondo cui la politica non poteva cambiare il mondo.

9 Metafore prendono vita in 'Visions Of Johanna'

"Ma rende tutto troppo conciso e troppo chiaro / Che Johanna non è qui / Il fantasma dell'elettricità ulula nelle ossa del suo viso / Dove queste visioni di Johanna ora hanno preso il mio posto."

"Visions of Johanna" è uno dei pezzi più sfuggenti di Dylan, con una narrativa contorta raccontata in gran parte attraverso metafore. Ci sono varie teorie sulla realizzazione e sul significato della canzone altamente interpretativa. Secondo Far Out, Dylan l'ha scritto mentre viveva al Chelsea Hotel con la sua ragazza. Alcuni suggeriscono che la canzone sia stata scritta il 9 novembre 1965 durante il blackout della costa orientale. Alcuni credono anche che, come "A Ramona", "Visions of Johanna" sia scritto sulla sua ex ragazza, Joan Baez.

8 L'inno dei Beatnik - 'Song To Woody'

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"Camminando per una strada percorsa da altri uomini / Vedo il tuo mondo di persone e cose / I tuoi poveri e contadini e principi e re."

Una delle due canzoni originali del suo album di debutto, "Song to Woody" è un'evocazione poetica della generazione beatnik. La canzone è stata scritta come tributo all'eroe folk di Dylan, Woody Guthrie, ed è stata influenzata da Jack Kerouac. Alcuni pensano che i testi potrebbero essere stati estratti dalle stesse pagine di "On The Road" di Kerouac.

6 Dylan si è trasformato in elettrico in 'Subterranean Homesick Blues'

"Non rubare, non sollevare / Vent'anni di scuola / E ti mettono nel turno di giorno."

In, Subterranean Homesick Blues, Dylan si è liberato del suo stile originale, stabilendo quella che sarebbe stata una lunga carriera di versatilità. Prima di questo album, Bringing It All Back Home, Dylan aveva cantato i suoi commenti culturali e politici sotto forma di ballate folk impostate su chitarra acustica e armonica. In questa, la sua prima canzone "elettrica", ha quasi rappato il testo in uno stile "talking blues" impostato su un ensemble rock.

5 Il classico ampiamente celebrato - 'Like A Rolling Stone'

"Dici di non scendere mai a compromessi / Con il vagabondo misterioso, ma ora ti rendi conto che non sta vendendo alibi / Mentre fissi nel vuoto dei suoi occhi / E dici "Vuoi fare un patto?"

"Like a Rolling Stone" è considerato uno dei successi più popolari e influenti di Dylan fino ad oggi. La canzone ha cementato il nuovo suono elettrico di Dylan, iniziato nell'album precedente. Stanco del suo stile acustico, Dylan ha scritto la vivace hit per rinvigorire la propria passione e creare qualcosa che potesse "scavare", secondo American Songwriter. Mentre lo stile di Dylan si è evoluto, il suo lirismo poetico è rimasto fermo e culminò in un pezzo di poesia rock.

4 Il significato profondo di 'Tutto lungo la torre di guardia'

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"Ci deve essere una specie di via d'uscita da qui / Disse il burlone al ladro / C'è troppa confusione" Non riesco a trovare sollievo"

Secondo Shmoop, la canzone "All Along the Watchtower" è stata scritta sulla guerra del Vietnam e il testo ha un tono spirituale e riflessivo. Dylan ha scritto la canzone mentre si stava riprendendo da un incidente in moto nella sua casa di Woodstock nel 1966, secondo American Songwriter. È ampiamente considerato uno dei più grandi successi di Dylan ed è stato interpretato da molti artisti famosi, tra cui Jimi Hendrix.

2 'The Times They Are A-Changin' era un inno per il cambiamento

"Venite scrittori e critici / Che profetizzano con la penna / E tenete gli occhi sbarrati / L'occasione non si ripresenterà / E non parlate troppo presto / Perché la ruota sta ancora girando."

La canzone principale del suo album del 1964, The Times They Are A-Changin, è un "inno del cambiamento", scritto in prosa poetica. Dylan ha usato quelli che ha descritto come "versi brevi e concisi che si accumulavano l'uno sull' altro in modo ipnotico" per esprimere sentimenti anti-establishment. Per alcuni, i testi politicizzati sono altrettanto toccanti oggi come lo erano negli anni '60.

1 'Murder Most Foul' consegna un messaggio lungo la carriera

"Suon, "Love Me Or Leave Me" del grande Bud Powell / Play, "The Blood-stained Banner", "Murder Most Foul".

L'ultima canzone del suo ultimo album, Rough and Rowdy Ways, dimostra sia l'innato genio lirico di Dylan che la voce autoriale che ha sviluppato negli ultimi 60 anni. La canzone racconta l'assassinio del presidente John F. Kennedy in "una giornata buia a Dallas, novembre '63" e culmina in un inno al potere della musica. Più o meno all'epoca della sua uscita, Rough e Rowdy Ways hanno reso Dylan l'artista più anziano a scalare le classifiche del Regno Unito con nuova musica.

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