Molti attori adorano fare film indipendenti. Potrebbero non essere la loro principale fonte di pane e burro, come ha scoperto Daniel Radcliffe. Ma tendono ad essere molto più gratificanti dal punto di vista emotivo e creativo rispetto ai film d'azione ad alto budget. Ciò è dovuto principalmente alla mancanza di interferenze in studio. I registi possono raccontare storie personali (indipendentemente dal genere) senza troppi appunti da parte di persone in giacca e cravatta preoccupate più di vendere un prodotto che di creare qualcosa che catturerà emotivamente il pubblico. A meno che tu non sia un cineasta acclamato come Quentin Tarantino, sempre di più, agli studios non piacerà che i registi lo facciano. È uno dei motivi per cui Martin Scorsese crede che la popolarità dei film sui supereroi stia distruggendo l'industria cinematografica.
Ma solo perché qualcosa ha un budget basso o il supporto di una piccola società di produzione non significa che sia automaticamente buono. Emma Roberts l'ha scoperto nel modo più duro quando è stata coinvolta in un film drammatico per adolescenti costellato di star nel 2010. In effetti, questo film è stato votato come uno dei "peggiori" film indipendenti di tutti i tempi. Se meriti quel titolo dipende dall'occhio di chi guarda. Ma sicuramente non si rifletteva bene sulla star di American Horror Story.
Twelve di Emma Roberts è stata una bomba totale al Sundance
Se non conosci il film Twelve, non ti perdi molto. Almeno secondo quasi tutti i recensori di film come lo hanno ritenuto "il peggiore" film in anteprima al Sundance Film Festival. E questo significa qualcosa in quanto il Sundance, insieme al Toronto International Film Festival e Cannes, è considerato la casa del cinema indipendente di qualità. Ma, per la stragrande maggioranza dei critici, Twelve del 2010 non meritava di essere tra questi. Ma non erano solo i critici cinematografici arroganti a non amare Twelve, ma anche il pubblico di Rotten Tomatoes. Ad oggi, si trova al 3% sul Tomatometer e ha un punteggio di pubblico di %32.
Prima di poter capire perché la critica e il pubblico pensavano che questo film di Emma Roberts fosse di così bassa qualità, devi prima capire una o due cose sul film stesso.
Prima di tutto, è basato su un libro con una narrazione pesante, presenta più trame e una dozzina di personaggi. Ancora più importante, è stato diretto dal compianto Joel Schumacher, l'uomo dietro Batman & Robin del 1999. Sì, nel 2010 Joel stava ancora girando film che la gente detestava assolutamente. Stranamente, Batman & Robin è considerato uno dei peggiori blockbuster di tutti i tempi. Quindi, chiaramente, Joel è stato anche all' altezza della sua reputazione nel mondo indipendente. Anche se per essere onesti, l'uomo ha anche diretto film come Il fuoco di Sant'Elmo e I ragazzi perduti, quindi non è possibile buttarlo via completamente.
La sua scelta di dirigere il film su uno spacciatore dal cuore d'oro nell'opulento Upper East Side di New York City non era del tutto fuori dall'elemento di Joel. La storia trattava di un mistero di omicidio, di una nuova droga per strada chiamata "Twelve" e dello stile di vita dei giovani e dei ricchi. C'era qualcosa con cui lavorare. Inoltre, Joel ha attratto molti talenti per riempire lo schermo.
A quel tempo, Emma Roberts era una cara film indipendente. Aveva finito i suoi giorni con Nancy Drew e Aquamarine ed era passata a progetti acclamati come Lymelife, The Art of Getting By, The Winning Season e It's Kind of A Funny Story. Sebbene il suo ruolo di Molly in Twelve fosse piccolo, era il cuore e l'anima del film e il personaggio principale, White Mike, interpretato da Chase Crawford di Gossip Girl. Sì, Nate Archibald è stato il fulcro di questo film disordinato e odiato.
Twelve ha anche interpretato Jeremy Allen White di Shameless, Rory Culkin, Keifer Sutherland, Ellen Barkin, Emily Meade, Billy Magnussen, Zoe Kravitz e 50 Cent, in uno dei suoi primi ruoli cinematografici in assoluto.
Poteva essere decente, ma non lo era.
Perché le persone odiavano dodici
Non ci sarà mai un motivo specifico per cui i critici odiano un film, ma tende a esserci molte sovrapposizioni. Tra le recensioni negative sovrapposte c'è l'idea che il film si sia sforzato incredibilmente di essere spigoloso e significativo quando era davvero solo lucido.
Stephen Holden del New York Times ha scritto: "All'inizio di Twelve, il narratore riassume l'ambiente nichilista del film in un'osservazione stanca del mondo presa in prestito dal romanzo: "È tutta una questione di desiderio. Nessuno ha bisogno di niente qui." Aggiungerei, nessuno ha bisogno di vedere Twelve, come "controverso" o "scioccante" (per far cadere un altro aggettivo che ha perso il suo mojo) come tende ad essere."
Inoltre, i critici hanno scoperto che c'erano troppi personaggi con poco da fare e poco da dire. Quel poco che apprendiamo su di loro è stato detto letteralmente dal narratore del film (Keifer Sutherland) e non è stato vissuto in modo drammatico. Aggiungi questo al climax eccessivamente sanguinoso e non necessario e avrai un film altamente pretenzioso ma vuoto.
E tutto questo sembrava essere il consenso dei membri del pubblico al Sundance prima che il film fosse distribuito nelle sale. Secondo Gawker, un membro del pubblico ha detto: "Vorrei averlo da condividere in modo che anche tu potessi sperimentare la sofferenza. L'ho visto in una piccola proiezione e ho dovuto resistere dal ridere / uscire è stato così brutto".
Non c'è dubbio che Emma Roberts avesse un'idea diversa di cosa avrebbe potuto essere questo film quando ha firmato per farlo. Tuttavia, non era così popolare come lo è oggi e avrebbe potuto semplicemente voler mantenere viva la sua serie di film indipendenti. Sfortunatamente per lei, Twelve non solo non è tra i suoi migliori film indipendenti, è probabilmente il peggiore.
