Alcuni spettacoli degli anni '90 sono durati molto più a lungo di quanto avrebbero dovuto, tuttavia, alcuni sono andati in onda per la giusta quantità di tempo. Alcuni di questi spettacoli sono davvero difficili da rintracciare al giorno d'oggi e questo include Goosebumps. Indipendentemente da ciò, le storie raccontate nello spettacolo prodotto in Canada hanno risuonato con un'intera generazione e sono rimaste nei loro sogni (e incubi) per decenni.
Per molti, Goosebumps è uno degli spettacoli più memorabili degli anni '90. Sebbene alcuni degli spettacoli non volino oggi, la maggior parte è ancora un sano divertimento horror per famiglie. "Proprio come Hai paura del buio?", Goosebumps è stata la prima incursione nel genere suspense e horror per la maggior parte dei bambini negli anni '90. Ma trovare il tono giusto per un programma horror per bambini non è stato l'aspetto più difficile dell'adattamento della serie di R. L. Stine. Lo showrunner, Steven Levitan, famoso per la Modern Family, in re altà ha dovuto affrontare una serie di grandi difficoltà di produzione. Grazie ad un affascinante articolo di Conventional Relations, ora sappiamo esattamente cosa sono… Diamo un'occhiata…
Le restrizioni di bilancio erano semplicemente ridicole
Questo è stato il più grande ostacolo che i registi dietro Pelle d'oca hanno dovuto superare, secondo lo showrunner Steven Levitan nell'articolo sulle relazioni convenzionali. È stato particolarmente difficile assicurarsi che il suo spettacolo avesse un budget di produzione enorme mentre lavorava con un dramma da pochi soldi. Ma entro i limiti di budget c'erano alcune grandi opportunità creative.
"Quasi ogni episodio è stata una grande sfida", ha detto Steven Levitan a Conventional Relations. "Abbiamo infranto tutte le regole che non dovresti fare quando fai un film o un programma TV: non lavorare con i bambini, non lavorare con gli animali, non fare niente di pericoloso, non fare niente ciò non potrebbe mai accadere nella vita reale. Ogni episodio ha coinvolto tutte queste cose."
A causa di restrizioni di budget, i creatori dello show hanno dovuto produrre ogni episodio in un lasso di tempo estremamente limitato per rispettare il programma della loro rete.
"Ho avuto orari peggiori di molti chirurghi", ha spiegato il mago degli effetti speciali Ron Stefaniuk. "Avevamo solo cinque giorni per costruire [i mostri e i ghoul]. Stavamo costruendo tutto il giorno e fino alla notte. Poi è stato corso sul set e burattinaio dalle stesse persone. A volte il giorno delle riprese sarebbe andato avanti per quindici o sedici ore e poi ci sarebbe stata un'ora e mezza di festeggiamenti dopo che era stato fatto. Poi in otto ore l'intera faccenda ricominciava. È durato quattro anni."
Secondo Steven Levitan, stavano essenzialmente girando un film di mezz'ora ogni settimana.
"Ogni parte di ogni spettacolo era diversa", ha detto Steven. "Il nostro scenografo ha progettato quelli che chiamiamo 'set lego' o 'set casalinghi modulari. Se stessimo girando in studio, potresti letteralmente smontare le pareti e far sembrare ogni soggiorno diverso con gli stessi appartamenti. Era davvero ambizioso."
A causa del budget limitato, l'idea originale di Goosebumps prevedeva un solo mostro in ogni episodio. Ma alcuni degli episodi, come "One Day At Horrorland", ne richiedevano cinque o sei diversi. Ciò significava che Ron e il suo team degli effetti speciali hanno dovuto fare gli straordinari per creare i costumi, i pupazzi e le protesi che hanno dato vita a questi orribili personaggi.
Purtroppo, le battaglie sul budget (così come altre differenze creative) hanno portato a un cambiamento completo nel team creativo per l'ultima stagione dello show. Questa, in effetti, è stata la fine della serie e il motivo per cui lo spettacolo è finito prima che avrebbe dovuto. Anche se con il calo della qualità nell'ultima stagione, forse è finito proprio quando avrebbe dovuto.
Trovare i giovani attori giusti
Oltre ai problemi di budget, il casting ha presentato un grosso problema. Dopotutto, ogni episodio di Goosebumps presentava una serie completamente diversa di bambini per dare vita a queste storie dell'orrore. Trovare gli attori bambini giusti è stato straordinariamente difficile.
"Il pool di talenti degli adulti è stato davvero facile perché non avevano molto da fare. La parte difficile è stata trovare i bambini", ha spiegato Steven Levitan. "In ogni episodio, i personaggi principali avevano dodici anni e avevano sempre un fratello o una sorella di otto o nove anni. Dodici è un'età difficile con cui lavorare. La cosa più difficile è stata trovare registi che potessero lavorare con i bambini. i migliori registi troverebbero un modo per fare in modo che i bambini dicano le battute nel modo in cui le direbbero davvero invece di recitarle. Non vuoi le costolette recitative. Vuoi solo che i bambini non siano spaventati dalla telecamera e possano essere se stessi. C'erano alcuni che erano naturalmente talentuosi e super brillanti."
Sebbene trovare gli attori giusti fosse già abbastanza difficile, i creatori di Pelle d'oca sono riusciti a trovare un assortimento di ragazzi davvero talentuosi, alcuni dei quali sono diventati delle star di primo piano; vale a dire Ryan Gosling.
Alla fine, le sfide più grandi si sono rivelate le maggiori opportunità per i creatori dello spettacolo. Inoltre, è per questo che così tanti fan, decenni dopo, ricordano ancora con affetto la serie.
