Alto numero di ottani. A tutto tondo. Uno spettacolo implacabile. Queste sono le tipiche descrizioni delle sequenze d'azione di apertura nel franchise James Bond. Molte cose sono cambiate nel franchise di Bond, dalla prima apparizione di Sean Connery in Dr. No del 1962 all'emotivo "arrivederci" di Daniel Craig in No Time To Die di questo mese. La spia britannica è passata da un vero e proprio donnaiolo a una semi-femminista. È passato dall'indossare abiti larghi a due petto a un design italiano pulito e aderente. Ed è passato a tutta la mossa di sciocca farsa, dall'azione esagerata alla violenza brutale, brutale, simile a Bourne. Ma ci sono state un certo numero di cose che sono rimaste le stesse. La ripresa di Gunbarrel, ad esempio, è stata inclusa in tutti i film di James Bond. Così ha la musica. Ma quell'iconica sequenza d'azione prima dei titoli di apertura ha anche subito una transizione di cui i fan potrebbero non essere stati pienamente consapevoli.
Ogni fan di Bond si aspetta di vedere una gigantesca sequenza d'azione all'inizio di ogni film. Queste sequenze d'azione tendono ad avere poco a che fare con la trama. Sono caratterizzati da enormi calci piazzati. Diversi tipi di veicoli. Un assortimento di armi. E Bond generalmente prende a calci in culo. Tuttavia, questa è un'esperienza relativamente nuova. Ecco la verità sulle sequenze del pre-titolo e su come si sono evolute.
Le sequenze pre-titolo riflettono i tempi e i diversi legami stessi
In un affascinante video saggio di The Scarted Image, viene esaminata la massiccia evoluzione delle sequenze dei pre-titoli. Il primo si trova nel secondo film di Bond mai realizzato, From Russia With Love. La scena, tuttavia, non assomiglia per niente alle grandi aperture che abbiamo visto in Die Another Day, Quantum Of Solace o Skyfall. In effetti, l'intera scena è fondamentalmente uno scagnozzo che insegue silenziosamente Bond attraverso un giardino fino a quando Bond non ottiene il colpo veloce su di lui. Come le sequenze dei pre-titoli dei film successivi, non ha molto a che fare con la trama, ma non riguarda nemmeno lontanamente lo spettacolo. Ma questo è sia un riflesso dell'epoca che dell'approccio di Sean Connery al personaggio.
Lo stesso si può dire della sequenza del pre-titolo del terzo film, Goldfinger. Tuttavia, presenta Bond in missione, rivelando un abito fresco e pulito e accendendo un esplosivo. È sicuramente bello, in particolare con l'ormai antipatico Sean Connery che si comporta nel modo più gentile possibile. Ma non era quello che i fan credono sia un classico apriscatole.
Non è successo fino a quando Roger Moore non ha assunto il ruolo negli anni '70. Mentre i successivi film di Bond di Sean Connery includevano qualche altra scazzottata all'inizio, i film di Roger Moore sono andati per le sequenze d'azione pazze. Ovviamente, i suoi film di Bond erano molto più esagerati, quindi ha senso che sarebbe stato lui a inaugurare gli spettacoli d'azione prima dei titoli e della canzone del film di Bond.
Ma anche negli anni '70 e '80, le sequenze d'azione di apertura sembravano leggermente diverse da quelle degli anni '90, 2000, 2010 e 2020. Di solito, le sequenze di apertura iniziano con personaggi secondari che incontrano un problema. Questo problema attraversa la scrivania dell'MI6, quindi Bond viene chiamato e ne consegue l'azione. Nei film successivi, Bond è presente fin dall'inizio, spingendo il pubblico nella sua missione piena di adrenalina fin dall'inizio. Questo non vuol dire che non ci siano accumuli… almeno, la maggior parte di loro lo ha fatto correttamente. Film come A View To A Kill e Quantum Of Solace entrano subito in gioco senza far capire al pubblico cosa sta succedendo, mentre Die Another Day, Golden Eye e Skyfall fanno un ottimo lavoro costruendo i momenti d'azione più intensi dopo averti fornito un contesto essenziale senza portarti fuori dalla missione.
Le sequenze del pre-titolo di Roger Moore e quelle successive di Pierce Brosnan e Daniel Craig avevano molti elementi simili, inclusa l'inquadratura "santa merda". Questa è la scena in cui Bond sta cadendo verso la sua apparente scomparsa o fa un'acrobazia che fa dire al pubblico: "Quel ragazzo è l'agente segreto più figo e cattivo nella storia del cinema".
E questa è una cosa importante da sentire subito prima di essere lanciato in un film di Bond, indipendentemente dalla qualità della trama che segue.
Le scene di apertura di Daniel Craig erano sia assolutamente uniche che un richiamo
Mentre la sequenza d'azione di apertura di Quantum Of Solace ha gettato il pubblico nel caos come l'inizio di A View To A Kill di Roger Moore, e Skyfall e Spectre sono simili per ritmo e stile all'era di Pierce Brosnan, le aperture a Spiccano il primo e l'ultimo film di Daniel. Al momento della stesura di questo articolo, No Time To Die è appena uscito nei cinema, quindi evitare spoiler è d'obbligo. Tuttavia, si può dire che l'apertura del film è più simile all'apertura di Casino Royale rispetto agli altri film di Daniel Craig.
Nella prima uscita di Daniel nei panni di Bond, ci viene offerta una breve scena di flashback in bianco e nero che descrive le prime due uccisioni dell'agente. La scena offre rapidamente al pubblico il contesto di cui ha bisogno prima di tagliare avanti e indietro tra una conversazione e una scena di combattimento brutale.
In molti modi, è molto più simile all'era di Sean Connery che a quella di Roger Moore, Timothy D alton, George Lazenby o Pierce Brosnan. Sembra che i realizzatori volessero far sapere al pubblico che questa versione di Bond sarebbe stata diversa. Sarebbe stato molto più emotivo e molto più violento. Ed è intelligente che i realizzatori abbiano scelto un approccio simile (ma diverso) all'apertura di No Time To Die. Questo fornisce un bel fermalibri al tempo di Daniel come Bond mentre rende omaggio alle sequenze dei pre-titoli del passato e apre le porte a nuovi stili e strutture per i film di Bond del futuro.
