La storia completa dietro la nuova etichetta discografica di Phoebe Bridgers, la Saddest Factory Records

Sommario:

La storia completa dietro la nuova etichetta discografica di Phoebe Bridgers, la Saddest Factory Records
La storia completa dietro la nuova etichetta discografica di Phoebe Bridgers, la Saddest Factory Records
Anonim

È travolgente pensare a tutto ciò che Phoebe Bridgers ha realizzato nei suoi 27 anni. Sebbene il suo primo grande successo commerciale sia avvenuto solo quattro anni fa, è stata abbastanza intelligente da fare buon uso del potere e dell'influenza che ha acquisito da allora. Ha pubblicato musica straordinaria alle sue condizioni, collaborato con molti artisti incredibili (incluso Sir Paul McCartney) e continua a sostenere le cause in cui crede. Un' altra cosa impressionante che ha fatto non molto tempo fa è stata avviare un'etichetta discografica. Sì, è giusto. Phoebe non è solo una delle nuove artiste di maggior successo al mondo, è anche l'amministratore delegato della propria etichetta discografica. Ecco come è nata l'etichetta e quali sono i suoi progetti.

6 Come ha iniziato a lavorare con 'Dead Oceans'

Phoebe Bridgers è la fondatrice, proprietaria e CEO dell'etichetta discografica Saddest Factory Records e, per crearla, ha collaborato con la sua attuale etichetta, Dead Oceans, una partnership che ha funzionato molto bene per diversi anni ormai. Phoebe ha firmato per Dead Oceans all'inizio della sua carriera. Aveva lavorato alla sua musica per molti anni nei suoi primi 20 anni, suonando da solista nei pub locali e diventando sempre più importante nella scena musicale underground di Los Angeles. È stato nel 2017, dopo due tour di successo con Conor Oberst e The Joy Formidable, che ha firmato con l'etichetta per pubblicare Strangers in the Alps, il suo album di debutto, su cui aveva lavorato a lungo in quel momento.

5 È stato un suo sogno per sempre

Sebbene molti artisti non siano così interessati al lato business della musica e preferiscano lasciarlo ai professionisti, Phoebe ha sempre sognato di avere la sua etichetta discografica, e si sta preparando per questo momento da molto tempo. Ha detto che il marketing della musica è sempre stata la sua "passione segreta" e ora può realizzare il suo sogno.

"Adoro pensare alle idee per le panchine degli autobus, ai filtri di Instagram e cose del genere. È molto aziendale da parte mia, ma sono un po' ossessionata", ha spiegato. Ha anche detto che l'etichetta le ha permesso di passare "da artista [cervello] a cervello aziendale".

4 La sua visione

Avviare la Saddest Factory Records è stato molto divertente per Phoebe, senza dubbio, ma solo perché è qualcosa che ha sempre voluto non significa che abbia colto al volo la prima occasione che ha avuto per realizzarlo. No, desiderava lavorare a un progetto come questo da molto tempo. Voleva creare un'etichetta inclusiva, audace e rivoluzionaria che non fosse costretta a uno o due generi solo e che consentisse ai nuovi artisti di avere un posto dove esprimersi.

"La visione dell'etichetta è semplice: buone canzoni, indipendentemente dal genere", ha affermato Phoebe. E mentre l'etichetta è appena agli inizi, sembra già essere fedele a quel motto.

3 Come gli artisti possono contattarli

Fin dall'inizio, Phoebe Bridgers ha voluto che la Saddest Factory Records fosse diversa dalle altre, e questo include renderla più accessibile. Per lei, entrare in contatto con i suoi fan e potenziali clienti è fondamentale, ed è per questo che ha incoraggiato le persone a inviare invii musicali non richiesti tramite il loro sito Web all'inizio.

"Abbiamo creato un team incredibile di guru del marketing digitale, maghi del team di strada, consulenti per investimenti futuri e patrimoniali e altri stagisti incredibili ed esperti a livello globale. È un approccio organico e globale in cui pensiamo fuori dagli schemi, quindi fintanto che Phoebe ci sta guidando in quella direzione", si legge sul sito web dell'etichetta. "Oltre alle notizie sui nostri dischi e sulle nostre uscite, questo sito darà a noi e a te l'opportunità di connetterci. Siamo sempre alla ricerca di musica e stagisti."

2 Il primo acquisto dell'etichetta

Poco dopo aver annunciato la creazione dell'etichetta nell'ottobre dello scorso anno, Phoebe ha anche annunciato di aver firmato il suo primo artista, un giovane musicista di nome Claud. Cantavano da anni e all'età di 21 anni firmarono con la Saddest Factory Records dopo aver avuto un successo costante e crescente con le loro tracce fai-da-te online. "Alcuni anni fa ho caricato un paio di demo su SoundCloud e dei perfetti sconosciuti hanno iniziato ad ascoltare, cosa che non mi era mai successa", ha condiviso Claud. "Poi ho iniziato a suonare in spettacoli house e mi sono innamorato dell'esibizione."

Certo, avere qualcuno come Phoebe Bridgers che ti supporta durante il tuo primo rilascio non è qualcosa che capita a tutti. Riguardo al lavoro con lei, hanno detto: "Significa il mondo, amico! Posso lavorare con un artista davvero talentuoso che mi prende assolutamente e capisce l'industria musicale da una prospettiva che la maggior parte delle persone delle etichette non conosce".

L'album di debutto di Claud, Super Monster, è uscito a febbraio.

1 Con appena un anno di vita, l'etichetta sta già avendo un impatto

Phoebe ha sicuramente preso d'ass alto il mondo della musica e ora, attraverso l'etichetta, sta aiutando altri artisti a fare lo stesso. Uno dei più grandi esempi di ciò è il crescente successo del gruppo MUNA, un trio di musica pop elettronica che è stato recentemente firmato da lei. Anche se i MUNA stavano andando molto bene da soli, lavorare con Phoebe è stato fantastico per la loro carriera. Avevano firmato con un' altra etichetta, ma la Saddest Factory Records era molto più adatta a loro. Oltre a ciò, Phoebe li ha anche assunti come atto di apertura per il suo tour del 2021.

"Siamo davvero entusiasti. È bello far parte di un'etichetta che si preoccupa tanto della creatività quanto dei profitti; c'è una cultura e una cura per il tipo di cose a cui teniamo che va oltre l'aspetto commerciale della musica, o anche la musica stessa", ha detto Naomi McPherson dei MUNA.

Consigliato: