Ci sono pochi spettacoli importanti per un singolo mezzo come lo era Dexter's Laboratory per l'animazione televisiva. Questa serie era molto più di un'animazione maniacale su uno scienziato adolescente. È stato un momento di svolta per una rete e un creatore che ha continuato a creare opere che hanno letteralmente rimodellato il modo in cui le persone avrebbero visto l'animazione. Questa è la storia di un esperimento andato bene e di tutto quello che è successo dopo.
All'inizio, Cartoon Network era una stazione relativamente sconosciuta che trasmetteva solo repliche di cartoni animati di Hanna-Barbera e non contenuti originali. Tuttavia, Dexter's Laboratory sarebbe il primo blocco interamente animato di programmazione originale per la rete. Fortunatamente, la serie è stata un enorme successo, convalidando l'incursione della rete nella programmazione animata e dando al canale una base su cui costruire. Cartoon Network aveva molti spettacoli iconici in esecuzione contemporaneamente e Dexter's Laboratory ha aperto la strada a tutti loro.
Dexter's Laboratory è la serie originale più popolare e di successo di Cartoon Network
Non si può negare che la fine degli anni '90 e l'inizio degli anni 2000 di Cartoon Network hanno avuto i migliori spettacoli di tutti i tempi. Quando Genndy Tartakovsky si è seduto per creare il laboratorio di Dexter, non ha progettato Dexter; disegnò Dee Dee, una ballerina alta con la testa gonfia. E poi, nel tentativo di creare il suo polo opposto, disegnò un blocchetto che divenne Dexter.
L'animazione dei bambini era caduta in un solco nei primi anni '90 e la formula si era sviluppata nel tentativo di ricreare le icone della precedente generazione Hanna-Barbera. Tuttavia, Genndy ha creato un'icona lanciando il playbook fuori dalla finestra. In effetti, Dexter, come ha detto uno dei dirigenti di Cartoon Network, è stato creato per essere un'icona. È basso e squadrato, estremamente semplice nel design. La struttura spaziale era limitata per renderlo più facile da animare con i suoi occhiali giganti giustapposti alla sua robusta struttura.
Dexter ha un design estremamente idiosincratico. La sua età è volutamente impercettibile. Secondo il New York Times Magazine, gli è stato dato un accento perché, come ha detto Genndy, "tutti i grandi scienziati hanno accenti". Soprattutto, il modo in cui è animato prende in prestito da anime e influenze giapponesi fuse insieme alle classiche tecniche di Hanna-Barbera. Dexter ha mostrato a un team di persone molto importanti che creare un'icona animata nello spazio dei bambini era possibile senza seguire un modello.
Chi ha lavorato al laboratorio di Dexter?
Ti sei mai chiesto perché il Laboratorio di Dexter è ancora ricordato con tanto affetto oggi? È perché è stato fenomenale ed è stato l'inizio della carriera di persone che definiscono il talento nel settore. L'animatore Craig McCracken stava mettendo mano alla serie. Quindi, avrebbe creato The Powerpuff Girls e successivamente Foster's Home for Imaginary Friends, dove adotta lo stesso approccio idiosincratico al design dei personaggi e lo applica ad amici immaginari come Wilt ed Eduardo.
Seth MacFarlane otterrebbe una grande opportunità nel settore scrivendo e supportando anche il Genndy's Dexter's Laboratory. MacFarlane in seguito sarebbe diventato l'uomo dietro I Griffin. Il laboratorio di Dexter è stato uno dei primi spettacoli che ha aperto la sua strada verso Peter e il bambino Griffin. Butch Hartman avrebbe anche scritto lo storyboard per Dexter, uno spettacolo in cui avrebbe imparato molte delle lezioni che hanno portato alla creazione di Fairly Odd Parents e Danny Phantom, uno spettacolo su un adolescente che diventa un mezzo fantasma. La serie era così popolare che rimane rilevante fino ad oggi, al punto che c'è una teoria dei fan secondo cui Danny Phantom era un personaggio trans.
Fino ad oggi, gli spettatori stanno ancora vedendo l'impatto di Dexter's Laboratory come nel caso di Chris Savino, che alla fine creerà lo show di Nickelodeon The Loud House. Il team che ha ideato il primo spettacolo originale animato di Cartoon Network, la maggior parte dei quali ha lavorato al loro primo grande spettacolo per una rete più grande, è molto talentuoso.
Il team di Dexter's Laboratory avrebbe continuato a definire un'intera generazione di animazione, e tutti loro in un momento si sono seduti allo stesso tavolo creando, scrivendo e animando le avventure di Dexter e Dee Dee. Soprattutto, quelle avventure plasmano e modellano l'avventuroso che avrebbero creato molto tempo dopo la fine della storia di Dexter.
Il laboratorio di Dexter ha aperto la strada allo stile di animazione degli anni '90
L' altra animazione degli anni '90 stava tentando di rompere un nuovo tipo di stampo. L'era Hanna-Barbera presentava uno stile di animazione e narrativa rivolto principalmente ai bambini, con pochissima preoccupazione per gli spettatori adulti. Tuttavia, Dexter ha deciso di aiutare a rompere gli schemi per l'animazione a strati. Il laboratorio di Dexter è stato creato per gli spettatori di tutte le età. Semplicemente non era un semplice spettacolo per bambini. A riprova di ciò, le scene d'azione sono state costruite con uno scopo e una sfumatura in un modo che era estremamente raro vedere nell'animazione occidentale dell'epoca. Il laboratorio di Dexter è stato un ovvio lavoro d'amore. Dall'animazione disegnata a mano all'attenzione ai dettagli, lo spettacolo era diverso da qualsiasi altra cosa in televisione.
